《我想和你唱》收官盘点：韩红这位“音乐主人”是如何炼成的

　　时光倏忽而过，转眼间《我想和你唱》进行到了最后一期，韩红携手林俊杰带来了一首新歌《飞云之下》。这首歌由林俊杰作曲，易家扬作词，讲述的是都市人忙碌之后的疲惫，跋涉之中的脆弱；这脆弱，连接的是心底一份最深的牵挂和思念；也正是因了这份脆弱，都市丛林里那些刀枪不入的心灵才得以卸下铠甲，重新回复原初的柔软和感性。
　　这首歌情味隽永、婉约典雅，像一首晶莹剔透的抒情诗，又像一封古早的书信，穿越时间的长河翩翩而来，字字暖心，句句动人。此次首秀，韩红特意带来金话筒助力，两大唱将现场精彩演绎，将这首歌的情感力量推上了一个新高度，也为本季《我想和你唱》献上了分量十足的一份压轴大礼。

　　回顾本季《我想和你唱》这个深受欢迎的开场合唱环节，我们惊异地发现，在与各种风格路线的大咖歌手碰撞交会中，“音乐主人”韩红都贡献出了令人击节赞叹并回味不已的精彩表演。
　　与蔡依林合作《舞娘》，与王力宏合作《心中的日月》，与凤凰传奇合作《月亮之上》，她大张旗鼓带来维吾尔族、藏族、蒙古族等多个少数民族的音乐团队，向观众展示着民族音乐的旖丽魅惑；与王源合唱《小屁孩儿》，与吴亦凡合唱《天地》，她洒脱率性，直抒胸臆，释放着说唱狂人的隐藏属性；与莫文蔚合唱《爱情》，与田馥甄合唱《魔鬼中的天使》，与梁静茹即兴合唱《可惜不是你》，与林俊杰合唱《飞云之下》，她又以抒情大师的深厚功力，唱出世间情意之幽深宛转，唤起人心深处千般柔肠、万种忧伤。
　　尤为奇妙的，是与李健即兴合唱不到一分钟的《贝加尔湖畔》。李健原曲的意境静谧清冷，正是“两个人的篝火，照亮整个夜晚”，有了韩红的加入，竟仿佛极地的天空出现一个盛大璀璨的流星群，照彻深蓝的天空，点燃贝加尔湖冰冷的湖面。这种梦中之梦，境外之境的艺术呈现，实属可遇而不可求的神来之笔。

　　以上种种，在别人来说或许不可思议，在韩红来说却不足为奇。2015年《我是歌手》第三季，韩红那些惊才艳绝的翻唱改编，与本季《我想和你唱》的精彩表演，互为先声与后续，本就是一脉相承；无论《我是歌手》还是《我想和你唱》，韩红作为“歌王”“音乐主人”的实力和气势，尽皆来自于她二十年如一日在音乐创作和演唱上的苦苦耕耘。
　　自1998年开始，由于《雪域光芒》《醒了》《歌唱》三张个人创作专辑相继蹿红，韩红迅速登顶为乐坛天后。2003年，韩红推出了首张翻唱专辑《红》。韩红作为顶级创作歌手的超高起点，决定了她翻唱专辑的与众不同——翻唱于她而言，从来就不可能是简单的翻唱，改编，也从来不会只是为了改编而改编——无论曲目的选择，还是曲风的重塑，都指向一个宗旨：服务于一个顶级唱作人的音乐表达。
　　以《红》为例，翻唱，还是原创，于韩红而言，并没有明显的界限，翻唱改编，也是大刀阔斧、为我所用的创作。于是，在《红》里，我们既能听到《一江水》《爱的箴言》，如流水一般的自然朴素，真纯淡远，也能听到校园民谣《思念谁》、红歌经典《情深谊长》，沉浸于Trip-Hop式的后现代迷幻电子氛围。经过十几年时光淘洗，《红》中颠覆性的改编，越发显现出超越时代、超越潮流的珠玉之光。这光芒中映射与闪耀着的，则是韩红作为顶级音乐人的一份“精”与“毒”。

　　所谓“毒”，是指审美判断上的犀利、通透，接触任何新的音乐信息，她都能迅速明了什么是好的，对的，从而能在最短的时间内，在各个层面选择最正确的目标。所谓“精”，指的则是创作和演唱表达上的精准、精妙，选准目标之后，她创作和演唱的完成度总是高到爆表。这份“精”与“毒”，既始终贯穿在她的原创作品里，更是十分直观地呈现在《我是歌手》第三季、《我想和你唱》中翻唱改编的无限精彩中。
　　也正是这份“精”与“毒”，使得韩红的音乐创作既独特，又有多向性，始终有能力跨过类型的界限，超越潮流的起落，一直处于饱满丰盛的巅峰状态，并能经受得起时间的洗礼，和历史的评判。